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Mémoire

Mémoire de fin d'étude , Master 1ère année Arts et culture, sur le thème de la scénographie de Disneyland Paris. 

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Résumé

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« Disneyland ne sera jamais achevé tant qu’il restera dans ce monde une parcelle d’imagination. »

 

Walt Disney. Walter Elias Disney est né le 5 décembre 1901 à Chicago aux U.S.A. Il veut être artiste, dessinateur plus précisément. Son père, contre ce projet, le destine à une carrière de livreur de journaux. En 1919 Walt Disney est engagé dans la petite société de production de films d’animation publicitaires, la Kansas City. Passionné, il passe son temps libre à la bibliothèque pour approfondir ses connaissances sur les techniques photographiques et cinématographiques. C’est en 1923 que Walt décide de créer sa première équipe de dessinateurs de films d’animation qui verra naître Mickey en 1927 puis Blanche Neige en 1932 qui marque l’histoire du cinéma en tant que premier long métrage d’animation. Les studios s’agrandissent petit à petit, ainsi que les envies de Walt Disney, d’une part via la création, notamment stimulée par sa rencontre avec Dali en 1946 et d’autre part grâce à de nouveaux concepts au-delà de l’animation. C’est en 1948 qu’il a l’idée de concrétiser son idée de Disneyland. Des parcs d’attractions type fêtes foraines existent déjà aux Etats-Unis mais Walt Disney aimerait un lieu où les familles se sentent en sécurité tout en s’amusant dans un endroit qui leur serait familier sans l’avoir déjà visité auparavant. En 1952 il crée WED afin de regrouper les employés de ce projet au sein d’un même endroit. Le 17 juillet 1955, le premier parc ouvre à Anaheim sur la côte sud-ouest des EtatsUnis. « A tous qui venez dans ce lieu de joie : Bienvenue. Disneyland est votre pays. Les anciens y retrouveront un passé agréable et les jeunes goûteront aux promesses de l’avenir. Disneyland est dédié aux idéaux, aux rêves et aux réalités qui ont forgé l’Amérique avec l’espoir que ce sera une source de joie et d’inspiration pour le monde entier. Merci. » 1. Suite au succès de Disneyland Park et du salon universel avec It’s Small World, le projet de Disneyworld fait son apparition. Malheureusement Walt Disney décède en 1965 et ne vit jamais ce nouveau parc achevé. La suite est attribuée à son frère Roy puis à ses descendants… Et un nouveau projet naît : ouvrir des parcs ailleurs qu’aux Etats-Unis. Tokyo dans un premier temps, puis un parc européen : entre l’Espagne et la France, Paris est finalement choisi et l’aventure Eurodisneyland débuta. Vingt-cinq ans après, le parc ne cesse de grandir, de s’améliorer et d’émerveiller petits et grands. Tout ceci serait impossible sans les imagineers : les concepteurs et artistes du parc. Nous pouvons donc nous demander en quoi la scénographie permet de donner une vraisemblance aux espaces de fiction créés dans le Parc Disneyland Paris. Le spectateur passe d’un monde imaginé par les films d’animation à une réalité qui le dépasse ; à travers le décor, l’ambiance, l’atmosphère et le contexte produits. La scénographie d’un parc d’attractions est propre au lieu et reprend des codes et critères spécifiques. Walt Disney fut pionnier de cette vision du parc d’attractions qui fut reprise dans tous ses parcs dont celui de Disneyland Paris. Un quart de siècle après, cette vision d’un parc idéal pour la famille perdure avec un certain recul sur ce qui a été fait, ce qui permet des améliorations sans cesse au service d’un spectateur toujours plus exigeant et qui veut participer à cette histoire du parc. Je suis donc partie sur les traces et les écrits qui nous amèneront à comprendre les mécanismes permettant au spectateur de plonger dans cet univers, la manière dont Walt Disney et ses descendants ont réussi à créer un monde surréaliste. J’ai mis en parallèle différents ouvrages et reportages, mais je suis surtout allée à la rencontre des imagineers 2 d’aujourd’hui qui nous montrent l’héritage des imagineers d’hier. Cet héritage passe à travers le cinéma et ses influences impliquées dans une réalité propre au parc de Disneyland Paris. Nous essayerons à travers ce mémoire de comprendre ce qui constitue le surréalisme en art avant d’aborder celui qu’on expérimente au sein de Disneyland Paris, dont les ingrédients sont parfois proches du mouvement artistique originel. La relation que Walt Disney entretenait avec ce mouvement en témoigne. Puis nous verrons comment les outils utilisés au cinéma, la construction des décors, les effets spéciaux sont transférés à l’élaboration d’univers au sein du processus de création et notamment de l’art. Enfin nous verrons comment le spectateur devient acteur de cette réalité unique construite par les processus de rêverie, de déambulation et d’action à partir d’univers fantasmés mis en scène dans notre réalité. Plongeons dans le monde de Disneyland Paris mais surtout dans ses coulisses.

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Sommaire

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Retour vers le passé : Du surréalisme dans l’art au surréalisme à Disneyland Paris

Le surréalisme ……………………………………………………………………………………….......…06

La relation de Walt Disney au surréalisme …………………….....10

La poésie du surréalisme à Disneyland Paris ……………… ..14

Dans les coulisses : L’usage du Cinéma dans la réalité

Le processus de création ………………………………………………………………....18

Les décors ………………………………………………………………………………………….....….......22

Les effets spéciaux …………………………………………………………………………….......25

La magie du rêve : le spectateur acteur La rêverie …30

La déambulation ………………………………………………………………………………….……34

L’action …………………………………………………………………………………….……..……..............38

À suivre … ……………………………………………………………………………..……….................…42

Dossiers …………………………………………………………………………………...................…..…45

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